Современные финские ювелиры черпают вдохновение в окружающем мире

Репутация финского дизайна на международном уровне создавалась на протяжении длительного периода. Финский дизайн — это стремление привнести красоту во все аспекты повседневной жизни и ориентированный на человека подход, который проявляет себя повсюду: от архитектуры и интерьерных решений до ювелирных изделий.

Дизайнеры украшений — одни из многих финских креативных мастеров, которые заставили мир обратить на себя внимание. Они выбрали тот неторопливый путь, который помогает превратить кропотливое мастерство в искусство и интегрировать истории в каждое изделие, созданное их руками.

Главный из них — маэстро ювелирного дизайна Тапио Вирккала (Tapio Wirkkala), который создал уникальные ожерелья и серьги. Кайя Аарикка (Kaija Aarikka), основательница финского дизайнерского бренда Aarikka, в 1955 году разработала четыре ожерелья для Кристиана Диора. А ожерелье и браслет, созданные мастером-ювелиром Бьорном Векстрёмом (Björn Weckström), носила персонаж Кэрри Фишер (Carrie Fisher) — принцесса Лея — в фильме «Звездные войны».

Финские мастера-ювелиры в своих работах часто исследуют отношения между людьми и окружающей средой. Помимо традиционных для производства украшений драгоценных металлов, современные дизайнеры работают со всеми видами подручных материалов, такими как бумага, пластик и ткани.

Coruu делает акцент на силиконовых украшениях, создавая почти невесомые и мягкие на ощупь серьги, ожерелья и браслеты, подходящие даже для людей с аллергией. Между тем бренд AIDA Impact работает с шелком и жемчугом, а также оказывает важное социальное воздействие. Финская береза и переработанный акрил стали основой дизайна Mine Güngör, а полученные из этичных источников драгоценные камни и переработанные драгоценные металлы составляют фундамент дизайна Korus Design.

Некоторые включают в свой дизайн технологии. В прошлом году Lumoava в партнерстве с еще одной финской компанией Heart2Save создала ожерелье, которое позволяет следить за своим сердечным ритмом. Данные анализируются с помощью искусственного интеллекта, а результат выводится на смартфон буквально за считанные секунды.

Разрабатывая инновационный подход

Среди самых известных современных финских дизайнеров ювелирных украшений также можно назвать Кирсти Дукас (Kirsti Doukas), которая длительное время была главным дизайнером ювелирных изделий в известной компании Kalevala jewellery. Дукас была удостоена Государственной премии в области дизайна в 2006 году и ордена Льва Финляндии — медали Pro Finlandia в 2014-м.

Дукас выросла на ферме в Западной Финляндии, и традиции ведения сельского хозяйства научили ее: чтобы чего-то добиться, нужно прикладывать усилия и иметь практичный подход. Она с большим рвением посвятила себя дизайну ювелирных изделий, работая иногда по 12 часов в день, постоянно стремясь к инновациям и прогрессу.

В последние годы Кирсти Дукас объединила дизайн ювелирных изделий и новые технологии, чтобы сломать границы и создать новую концепцию носимых устройств, которая учитывает как красоту, так и функциональность. Например, используя нейлон, аметист, лимонный цитрин и хризолит в сочетании с ручной инкрустацией и 3D-печатью, она создала ожерелье Butterfly Ecological Night, одновременно нежное и красивое.

«Ювелирное изделие похоже на маленькое произведение искусства, которое путешествует по жизни вместе с человеком», — рассказала она в интервью YLE.

Некоторые финские дизайнеры украшений используют элементы и идеи других областей дизайна и отражают этот опыт и особенности в своей работе. Один из примеров — Инни Пярнянен (Inni Pärnänen). Помимо дизайна украшений, она расширяет свои прикладные возможности, используя пространственные формы и трехмерный дизайн. Поэтому в ее портфолио можно увидеть работы, подчеркивающие трехмерное пространство и геометрические фигуры. Одна из самых популярных ее работ — Summer.

В качестве материала для Summer Пярнянен использует экологичную березовую фанеру: каждый из пятиугольных цветков может сцепляться с другим таким же, образуя разные формы. Это дает больше возможностей для применения: по этому принципу можно создать и ожерелье, и настенное декоративное панно.

«Интересно наблюдать, что происходит, когда материал или масштаб изделия меняются. Я проверяю, работает ли одна и та же структура, например, в ювелирном изделии и в пространственной работе размером со стену», — сказала она в интервью Lumoava.

Каждый элемент рассказывает историю

Каждое ювелирное произведение — это история жизни. Для художника-дизайнера Матти Маттссона (Matti Mattsson) сам материал полон историй. С 1970-х годов он преобразовывал выброшенные предметы и материалы, с которыми сталкивался в различных путешествиях, в украшения и произведения искусства. Крышки кастрюль превратились в настенные часы, а перья — в стрелки часов. У каждого старого объекта есть история, и Маттссон использует неограниченное воображение и юмор, чтобы вдохнуть в объекты и предметы новую жизнь.

Работа Маттссона также несет на себе печать неспешности дыхания, как он однажды сказал: «Медлительность — это быстро. Если вы сделаете что-то в спешке, вам придется повторить ту же работу снова».

Его студия открыта для публики, и люди могут приносить туда свои бывшие в употреблении вещи, чтобы дизайнер создал из них что-то новое. В 2020 году он был признан Финским художником-ювелиром года.

Харри Сюрьянен (Harri Syrjänen) называет себя ремесленником, потому что его творения не ограничиваются конкретными материалами: он часто создает украшения из разных материй, в том числе из кожи. Он умеет интегрировать в свои произведения истории и повествования. В его работах часто встречаются образы животных и размышления о природе, и у него есть глубокое чувство юмора, которое он воплощает в своем ювелирном искусстве. Его серия Mehiläisen siivet («Крылья пчелы»), выполненная из черного дерева и серебра, вошла в шорт-лист премии «Ювелирное украшение 2021 года» (Vuoden Koru 2021).

Творческая концепция дизайнера Хели Кауханен (Heli Kauhanen) — создавать экологичные работы высокого уровня и привносить красоту в повседневную жизнь. Чаще всего она использует серебро, камень, титан и стекло, иногда с добавлением роскошных драгоценных камней. Для нее источником вдохновения являются ветер, свет и движение природы, как и истории: «В моей дизайнерской работе меня вдохновляют истории, чувства и идея, что украшение приобретает новую историю вместе с тем, кто его носит. Я бы хотела, чтобы созданные мной украшения были такого качества, что передавались бы от матери к дочери».

Среди клиентов — самые разные люди, включая и обитателей Президентского дворца Финляндии. Так, Хели Кауханен пригласили создать украшения к столетнему юбилею Финляндии в 2017 году. Ожерелье, которое она подготовила для первой леди страны, Йенни Хаукио (Jenni Haukio) надела на прием по случаю 100-летия Финляндии. Оно будет передано будущим президентам Финляндии или их супругам.

Мастерство, вдохновленное природой

Яркая и быстро меняющаяся природа Финляндии во все времена года нередко становилась источником вдохновения для дизайнеров. Бренд Chao & Eero, основанный двумя дизайнерами в 2005 году, служит еще одним тому подтверждением. На произведения Чао-СяньКуо (Chao-Hsien Kuo) и Ээро Хинтсанена (Eero Hintsanen) очень повлияла природа, хоть их стили очень разнятся.

Работы Чао нежны и женственны. Каждый сезон приносит ей безграничное вдохновение, позволяя выражать через свои работы обычное счастье повседневной жизни. Каждая работа, легкая и естественная на вид, — это результат использования традиционных техник и приверженности качеству.

«Мой творческий процесс начался с момента, как я познакомилась с природой, а затем отправилась в путешествие с целью найти ответы на мои поиски: как запечатлеть и выразить этот уникальный момент с помощью украшений», — вспоминает она. Чао также была первой женщиной-дизайнером известного финского бренда Lapponia.

Работы Ээро, напротив, выражают изначальную силу природы. Выросший в финской сельской местности, посреди самой природы, он разработал смелый и прямой стиль, глубоко вдохновленный древними легендами, наполненными таинственностью.

«Я постоянно хочу пересматривать границы дизайна изделий из серебра», — отметил он.

У Ээро, с его уникальным языком дизайна, также прекрасно получается создавать произведения ювелирного искусства, вдохновленные строением человеческого тела. Его ожерелье Spine носила финская певица Саара Аалто (Saara Aalto) во время участия в конкурсе песни Евровидение-2018. Смелость Ээро в переосмыслении традиций и сломе границ стилей также принесла ему титул «Ювелир Финляндии 2019 года».

Ответственный выбор материалов

Многие финские художники-ювелиры и дизайнеры превращают натуральные материалы в удивительные и красивые украшения. Янна Сювяноя (Janna Syvänoja) создает светопропускающие скульптурные работы из сотен очень тонких листов бумаги, которые подходят для декоративных целей и создания украшений. Например, перья белощекой казарки, которые она подобрала во время прогулки возле своего дома, превратились в масштабный декоративный арт-объект.

Сювяноя описала свой творческий подход как глубоко интегрированный процесс с использованием естественной текстуры материала: «Когда определенные оформленные компоненты начинают следовать друг за другом и находят свой ритм в моих руках, происходит чудо».

Ее работы можно увидеть в коллекциях 30 музеев по всему миру, а в 2012 году она была удостоена шведской «Медали Принца Евгения» за выдающиеся достижения в искусстве.

Еще одна женщина-дизайнер, Айно Фавен (Aino Favén), в своих работах часто рассказывает историю природы и умеет превращать выброшенные пластиковые перчатки и полиэтиленовые пакеты в предметы искусства и украшения. Одним из примеров стала работа Blue, созданная из переработанных пластиковых бутылок и шелковой пряжи цвета индиго. Айно описала причины, почему в качестве материала были выбраны пластиковые отходы так: «Это не только вопрос вторичного использования — мне нравится этот материал и его самобытное выражение».

В то же время художница Вибке Пандико (Wiebke Pandiko) объединила выловленные в океане коряги и белые цветы, созданные из пластиковых пакетов, чтобы создать серию ожерелий, имитирующих различные растения.

Выход на международный уровень

Некоторые организации и объединения в Финляндии продвигают финские ювелирные украшения на глобальный уровень. Финская ассоциация ювелирного искусства (Korutaideyhdistys) с 2005 года организует выставки для финских художников-ювелиров, а в октябре этого года проведет в финском городе Лаппеенранта седьмую Международную триеннале современного ювелирного искусства KORU7.

В 2018 году дизайнер в области визуальных искусств Дин И (Ding Yi), которая изучала финское современное ювелирное искусство, основала первую в Финляндии галерею современных ювелирных изделий — GAo ShAn. В июне 2021 года в сотрудничестве с ассоциацией Korutaideyhdistys ювелирные произведения искусства 18 финских дизайнеров будут представлены на выставочной площадке Design Shanghai в Китае.

Прежде чем поселиться в Финляндии, Дин изучала кураторство в области моды в Лондоне. На своем опыте она рассказывает об организации и жизни галереи.

«Я хотела использовать свой мультикультурный опыт и взгляд “со стороны”, чтобы провести практическое исследование этой части финской ремесленной культуры, которая меня интересует, а также продемонстрировать ее миру», — говорит она.

«Я надеюсь, что открытие этой галереи, специализирующейся на финском современном ювелирном дизайне, предоставит большему количеству молодых ювелирных дизайнеров и художников платформу для общения, чтобы как местные жители, так и иностранцы могли увидеть эти драгоценные произведения искусства ручной работы».